Die besten Hotels der Welt

• Einführung

• Kapitel 1 The Ritz Paris: Ein Erbe von Luxus

• Kapitel 2 Claridge's: Londons Art-Déco-Juwel

• Kapitel 3 The Peninsula Hong Kong: Grande Dame des Fernen Ostens

• Kapitel 4 Raffles Singapore: Kolonialer Charme und literarische Geschichte

• Kapitel 5 Hotel Cipriani, A Belmond Hotel, Venedig: La Dolce Vita auf der Lagune

• Kapitel 6 The Beverly Hills Hotel: Hollywoods Rosa Palast

• Kapitel 7 La Mamounia: Marrakeschs Oase der Opulenz

• Kapitel 8 Burj Al Arab Jumeirah: Dubais Ikone der Extravaganz

• Kapitel 9 The Plaza: New Yorks zeitloses Wahrzeichen

• Kapitel 10 Amangiri: Utahs Wüstenzuflucht

• Kapitel 11 Singita Grumeti Reserves: Tansanische Safari mit Stil

• Kapitel 12 Four Seasons Tented Camp Golden Triangle: Thailands Dschungel-Rückzugsort

• Kapitel 13 The Savoy: Londons Theatralische Legende

• Kapitel 14 Hotel du Cap-Eden-Roc: Riviera-Glamour

• Kapitel 15 Ashford Castle: Irlands Märchenhafte Zuflucht

• Kapitel 16 The Gritti Palace, a Luxury Collection Hotel, Venedig: Venezianische Pracht

• Kapitel 17 Mandarin Oriental, Bangkok: Eleganz am Flussufer

• Kapitel 18 The Oberoi Amarvilas, Agra: Blick auf das Taj Mahal

• Kapitel 19 Fogo Island Inn: Neufundlands Modernes Wunder

• Kapitel 20 Southern Ocean Lodge: Küstenjuwel der Känguru-Insel

• Kapitel 21 Nihi Sumba: Indonesisches Inselparadies

• Kapitel 22 The Brando: Französisch-Polynesiens Öko-Luxus

• Kapitel 23 Explora Patagonia: Chilenisches Abenteuer-Basislager

• Kapitel 24 Jade Mountain: St. Lucias Pitons-Panorama

• Kapitel 25 Tierra Atacama Hotel & Spa: Chilenische Wüstenoase

• Nachwort

Was definiert ein „großartiges“ Hotel? Es ist eine Frage, die Reisende fasziniert, Hoteliers inspiriert und Debatten angeheizt hat, solange das Konzept der Gastfreundschaft existiert. Ist es der reine Prunk der Einrichtung, die Fadenzahl der Laken oder die Anzahl der Michelin-Sterne, die in seinen Restaurants funkeln? Ist es das Gewicht der Geschichte in seinen Mauern, das Echo berühmter Schritte in seinen Korridoren? Oder ist es etwas weniger Greifbares – ein Gefühl, vollkommen, absolut und perfekt umsorgt zu werden, eine fast magische Vorahnung jedes Bedarfs? Die Wahrheit ist natürlich, dass es all dies ist, und doch noch etwas mehr. Ein wahrhaft großartiges Hotel übersteigt die Summe seiner luxuriösen Teile. Es wird zu einem Reiseziel an sich, einem Ort, der nicht nur Unterschlupf bietet, sondern auch das Erlebnis seines Standorts prägt. Es ist eine Bühne, auf der sich die Dramen des Lebens entfalten, sowohl große als auch intime.

Dieses Buch ist eine Reise durch die vergoldeten Türen der außergewöhnlichsten Hotels der Welt. Es ist eine Erkundung der Häuser, die nicht nur den Standard für Luxus gesetzt, sondern auch Legenden geworden sind. Wir werden die geheiligten Hallen des The Ritz Paris durchstreifen, ein Inbegriff für Eleganz, seit César Ritz erklärte, sein Hotel sei „das schönste Haus der Welt“. Wir werden staunen über den kühnen Ehrgeiz des Burj Al Arab Jumeirah in Dubai, ein Zeugnis für den unerbittlichen Streben einer Stadt nach dem Superlativ. Wir werden uns zurückziehen in die karge, serene Schönheit von Amangiri, ein Heiligtum, in die Canyons von Utah gehauen, das beweist, dass Luxus flüstern kann genauso wie schreien. Jedes Kapitel ist ein Porträt eines Ortes, aber auch eine Geschichte der Menschen, die ihn zum Leben erweckten, und der Gäste, die ihn unsterblich machten.

Der Auswahlprozess für die Aufnahme in diese Seiten war sowohl eine Freude als auch eine Herausforderung. Größe lässt sich schließlich in vielen Formen finden. Sie residiert im Art-Déco-Pracht von Londons Claridge’s, das Generationen lang Könige und Filmstars mit gleicher Souveränität willkommen hieß. Sie ist präsent in der kolonialen Romantik von Raffles Singapore, wo der Singapore Sling erfunden wurde und die Geister literarischer Giganten wie Somerset Maugham und Rudyard Kipling nachhallen. Sie verkörpert sich im mühelosen Chic des Hotel du Cap-Eden-Roc an der französischen Riviera, der glamourösen Kulisse für Filmfestivals und High-Society-Eskapaden. Die hier vorgestellten Hotels sind eine vielfältige Sammlung, die Kontinente, Kulturen und architektonische Stile umspannt. Sie reichen von historischen Wahrzeichen, getränkt in Tradition, bis hin zu avantgardistischen Rückzugsorten, das Konzept eines Hotels neu definieren.

Was sie vereint, ist ein gemeinsames Bekenntnis zur Exzellenz, eine unerschütterliche Hingabe, ein unvergessliches Gasterlebnis zu schaffen. Es geht nicht nur darum, ein bequemes Bett und ein anständiges Essen zu bieten. Es geht um die Kunst der Gastfreundschaft, ein Handwerk, das über Jahrzehnte, manchmal Jahrhunderte verfeinert wurde. Es steckt im Portier, der sich an Ihren Namen erinnert, im Concierge, der die unmögliche Reservierung möglich macht, im Koch, der ein Gericht kreiert, das zu einer geschätzten Erinnerung wird. Es steckt in den durchdachten Details: der perfekt platzierten Leselampe, den frischen Blumen, die scheinbar magisch erschienen sind, der stillen Effizienz des Housekeeping-Personals. Es ist eine nahtlose Aufführung, in der jedes Mitglied der Besetzung seine Rolle zur Perfektion spielt und den Gast fühlen lässt wie den unbestrittenen Star der Show.

Die Geschichte dieser großartigen Hotels ist oft ein Spiegel der Geschichte ihrer Standorte. The Peninsula Hong Kong, die „Grande Dame des Fernen Ostens“, stand als stummer Zeuge der dramatischen Wandlungen der Stadt. The Gritti Palace in Venedig, eine ehemalige Dogenresidenz am Canal Grande, ist genauso Teil des Gewebes von La Serenissima wie die Gondeln, die an seinen Fenstern vorbeigleiten. Ashford Castle in Irland bietet eine Zeitreise, seine alten Steine flüstern Geschichten von mittelalterlichen Rittern und Adelsfamilien. Diese Hotels sind nicht nur Gebäude; sie sind lebende Museen, Aufbewahrungsorte von Geschichten und Geheimnissen, Orte, an denen Vergangenheit und Gegenwart zusammenfließen. Sie beherbergten Könige und Königinnen, Präsidenten und Premierminister, Künstler und Schriftsteller und wurden so zu einem Teil der Kulturlandschaft.

Doch Größe ist nicht alleiniges Privileg der Alten Welt. In den letzten Jahrzehnten ist eine neue Hotelgattung entstanden, die traditionelle Luxusvorstellungen infrage stellt. Es sind Orte, die nicht nur Komfort, sondern auch Abenteuer bieten, nicht nur Prunk, sondern auch eine Verbindung zur Natur. Nehmen Sie beispielsweise Singita Grumeti Reserves in Tansania, wo Gäste den Nervenkitzel einer Safari erleben können, ohne einen Funken Komfort aufzugeben. Oder betrachten Sie das Four Seasons Tented Camp Golden Triangle in Thailand, ein Dschungel-Retreat, das Abenteuer mit tiefem Respekt für lokale Kultur und Umwelt verbindet. Diese Hotels zeigen, dass Luxus erlebnisorientiert sein kann, dass der größte Genuss ein atemberaubender Ausblick, eine enge Begegnung mit Wildtieren oder das einfache Vergnügen des Sternenbeobachtens in einer abgelegenen Wildnis sein kann.

Die architektonische Bedeutung dieser Anwesen kann nicht hoch genug eingeschätzt werden. Sie sind oft das Werk visionärer Architekten und Designer, die die Grenzen ihres Handwerks erweitert haben. La Mamounia in Marrakesch ist ein Meisterwerk maurischen Designs, ein Labyrinth aus Höfen, Gärten und kunstvoller Fliesenarbeit, das Gäste in eine andere Welt versetzt. The Beverly Hills Hotel mit seiner ikonischen rosa Fassade und Bananenblatt-Tapete ist ein Symbol für Hollywood-Glamour, ein Ort, an dem Deals gemacht und Stars geboren werden. Und dann gibt es das Fogo Island Inn in Neufundland, ein beeindruckendes Beispiel zeitgenössischer Architektur, das organisch aus seiner rauen Küstenlandschaft zu erwachsen scheint, ein Zeugnis für die Kraft des Designs, einen Ortssinn zu schaffen.

Jenseits von Architektur und Service gibt es das Essen. Die größten Hotels der Welt beherbergen oft die größten Restaurants der Welt. Sie sind Orte, an denen kulinarische Innovation blüht, wo gefeierte Köche Gerichte kreieren, die sowohl Kunstwerke als auch Ausdruck des lokalen Terroirs sind. Von der klassischen französischen Küche von Alain Ducasse im The Dorchester in London bis zu den avantgardistischen Kreationen von Grant Achatz im Alinea in Chicago – die kulinarischen Erlebnisse, die diese Hotels bieten, sind oft so unvergesslich wie die Aufenthalte selbst. Sie sind eine Feier der Sinne, eine Entdeckungsreise durch die Aromen und Düfte einer bestimmten Region.

Dieses Buch wird Sie auch in einige der entlegensten und atemberaubendsten Winkel der Erde führen. Wir reisen nach Nihi Sumba in Indonesien, ein Inselparadies, wo wilde Pferde frei umherlaufen und die Wellen ein Surfer-Traum sind. Wir entfliehen zu The Brando in Französisch-Polynesien, einem Öko-Luxus-Resort auf einem privaten Atoll, das einst der persönliche Rückzugsort von Marlon Brando war. Wir wagen uns zu Explora Patagonia in Chile, einem Basislager für die Erkundung der dramatischen Landschaften des Torres-del-Paine-Nationalparks. Das sind Hotels, die nicht nur einen Aufenthaltsort bieten, sondern ein Tor zu einer anderen Welt, eine Chance, sich mit der Natur zu verbinden und den Planeten in seiner reinsten Form zu erleben.

In diesen Seiten finden Sie Geschichten von Innovation und Tradition, von Glamour und Abenteuer, von Geschichte und Moderne. Sie werden Hoteliers treffen, die ihr Leben dem Streben nach Perfektion gewidmet haben, und Gäste, deren Leben von ihrer Vision berührt wurden. Ob Sie ein erfahrener Reisender, ein Gastgewerbe-Profi oder einfach ein Träumer sind, der die Möglichkeiten liebt, sich vorzustellen – dieses Buch ist eine Einladung, die großartigsten Hotels der Welt zu erkunden. Es ist eine Feier der Kunst des Reisens, der Freude an der Entdeckung und der bleibenden Kraft der Gastfreundschaft, magische Momente zu schaffen, die ein Leben lang halten. Also packen Sie Ihre Koffer aus, machen Sie es sich gemütlich und bereiten Sie sich darauf vor, in eine Welt unvergleichlichen Luxus und unvergesslicher Erlebnisse entführt zu werden. Die Reise steht bevor.

Das Ritz Paris zu betreten bedeutet, in ein lebendiges Porträt aus Geschichte, Eleganz und einer Vorstellung von Luxus einzutauchen, die so potent war, dass sie der englischen Sprache ein neues Wort schenkte: „ritzy“. Gelegen an der Nummer 15 der Place Vendôme, einem der schönsten und architektonisch harmonischsten Plätze von Paris, präsentiert das Hotel eine stattliche Fassade, die im 17. Jahrhundert von Jules Hardouin-Mansart, dem Ersten Architekten König Ludwigs XIV., entworfen wurde. Hinter dieser exquisiten Außenhaut verbirgt sich eine Welt, erschaffen von einem Mann, der als Sohn schweizerischer Bauern in bescheidenen Verhältnissen aufwuchs und zum „König der Hoteliers und Hotelier der Könige“ wurde: César Ritz. Seine Vision war kühn und revolutionär für seine Zeit. Er strebte nicht danach, nur ein Hotel zu schaffen, sondern das komfortabelste und raffinierteste zeitweilige Zuhause, das ein vermögender Mensch sich wünschen konnte.

César Ritz war ein Pionier, ein Mann, der die aufkommenden Wünsche der weltweiten Elite an der Wende zum 20. Jahrhundert intuitiv verstand. Er begann seine Karriere als Kellner, wobei ihm ein Vorgesetzter prophezeite, er werde es im Hotelgeschäft nie zu etwas bringen. Unbeirrt verfeinerte Ritz sein Handwerk in den feinsten Etablissements Europas und entwickelte eine Philosophie, die auf einem fast theatralen Serviceniveau und modernstem Komfort beruhte. Für sein Pariser Meisterwerk ging er eine Partnerschaft mit dem Meisterkoch Auguste Escoffier ein, einem Mann, der oft als „König der Köche und Koch der Könige“ bezeichnet wird. Gemeinsam hatten sie bereits dem Savoy Hotel in London zu immensem Erfolg verholfen. Ihre Zusammenarbeit war eine Symphonie der Gastfreundschaft: Ritz orchestrierte die Perfektion im Front-of-House-Bereich, während Escoffier in der Küche kulinarische Meisterwerke komponierte.

Als das Hôtel Ritz Paris am 1. Juni 1898 seine Türen öffnete, war es eine sofortige Sensation. Der glitzernde Empfang war das Gesprächsthema in Paris, besucht von der Crème de la Crème der Gesellschaft, darunter ein junger Marcel Proust, der zu einem der treuesten Gönner des Hotels werden sollte. Was die Gäste entdeckten, war ein Luxusniveau, wie es zuvor unerhört war. Das Ritz gehörte zu den allerersten Hotels in Europa, die in jedem einzelnen Zimmer ein eigenes Bad en suite, ein Telefon und Elektrizität boten. Dies waren keine bloßen Annehmlichkeiten; sie waren Manifestationen einer neuen Ära des Reisens. Ritz' Innovationen gingen weiter: Er führte Konzepte wie indirekte Beleuchtung und King-Size-Betten ein, alles entworfen, um eine Atmosphäre von opulentem, doch geschmackvollem Komfort zu schaffen. Sein Leitprinzip, „der Kunde hat immer recht“, wurde zur ungeschriebenen Verfassung für Luxusservice weltweit.

Von Anfang an wurde das Ritz zu einem magnetischen Zentrum für Mächtige, Berühmte und Künstler. Sein Gästebuch liest sich wie ein Who-is-who des 20. Jahrhunderts. Königshäuser, von König Edward VII. des Vereinigten Königreichs bis hin zu verschiedenen europäischen Monarchen, fanden hier ein passendes zweites Zuhause. Der Schriftsteller Marcel Proust war so tief in das Leben des Hotels verwoben, dass er den Maître d’hôtel als Quelle für Gesellschaftsklatsch für sein Meisterwerk Auf der Suche nach der verlorenen Zeit nutzte. In den Goldenen Zwanzigern wurde das Hotel zum inoffiziellen Hauptquartier der amerikanischen „Lost Generation“ von Schriftstellern und Künstlern. F. Scott Fitzgerald und seine Frau Zelda waren häufige, champagnergetränkte Gäste der Bar und fingen den exuberanten und oft chaotischen Geist des Zeitalters ein.

Kein Gast jedoch ist untrennbarer mit dem Ritz verbunden als die Modedesignerin Gabrielle „Coco“ Chanel. Über 30 Jahre lang, von 1937 bis zu ihrem Tod 1971, machte sie das Hotel zu ihrem Zuhause. Ihre Boutique lag bequemerweise direkt gegenüber, in der Rue Cambon. Sie bewohnte eine Suite im zweiten Stock, die sie selbst in ihrer charakteristischen Farbpalette aus Schwarz und Weiß einrichtete, komplett mit chinesischen Lackschirmen und einem Wildledersofa. Diese Suite war ihr Zufluchtsort und ihr Salon, ein Ort, an dem sie arbeitete, empfing und die zweite Hälfte ihres außergewöhnlichen Lebens verbrachte. Sie verstarb in ihrer Suite an einem Sonntag, dem 10. Januar 1971, nachdem sie den Tag an ihrer nächsten Kollektion gearbeitet hatte.

Die Geschichte des Hotels nahm während des Zweiten Weltkriegs eine dunkle Wendung. Als Paris im Juni 1940 von deutschen Truppen besetzt wurde, requirierte das nationalsozialistische Oberkommando die großen Hotels der Stadt. Das Ritz wurde zum Pariser Hauptquartier der Luftwaffe, dessen Chef Hermann Göring die prächtige Imperial Suite für sich beanspruchte. Berichten zufolge füllte er sie mit geraubten Kunstwerken und Edelsteinen. Bemerkenswerterweise wurde das Hotel nicht vollständig beschlagnahmt; ein Flügel blieb für zivile Gäste geöffnet, die sich in einer unbehaglichen Koexistenz mit den Besetzern befanden.

Coco Chanel blieb während des gesamten Krieges im Haus, eine Entscheidung, die einen langen Schatten auf ihr Vermächtnis werfen sollte. Sie begann eine Beziehung mit einem deutschen Offizier und Geheimdienstagenten, Baron Hans Günther von Dincklage, der ihren weiteren Aufenthalt im Hotel ermöglichte. Jahrzehnte später freigegebene Dokumente enthüllten, dass sie mit dem deutschen Geheimdienst kollaboriert hatte, eine Tatsache, die sie nach dem Krieg hartnäckig zu vertuschen suchte. Obwohl sie nach der Befreiung von Paris vernommen wurde, wurde sie nie angeklagt, angeblich aufgrund der Intervention ihrer Freundin, des britischen Premierministers Winston Churchill. Nach dem Krieg ging sie für eine Zeit ins Exil in die Schweiz, bevor sie 1954 ins Ritz und zu ihrem Modehaus zurückkehrte.

Ein weiterer der berühmtesten literarischen Gönner des Hotels, Ernest Hemingway, wird eine eigene dramatische Rolle am Ende der Besetzung zugeschrieben. Als Kriegskorrespondent traf er im August 1944 in Paris ein und machte es sich zur persönlichen Mission, „seine“ geliebte Hotelbar zu „befreien“. Er erschien mit einer Gruppe von Soldaten, betrat das Hotel, verkündete dessen Befreiung von den Deutschen und lief prompt eine erhebliche Zeche an, indem er Champagner für alle bestellte. Obwohl die Geschichte wahrscheinlich ausgeschmückt ist – die Deutschen waren bereits abgezogen –, ist sie zu einem geschätzten Teil der Hotel-Folklore geworden. 1994 wurde die „Petit Bar“ offiziell in Bar Hemingway umbenannt zu seinen Ehren.

Die Nachkriegsjahre brachten eine Rückkehr zum Glamour. Das Ritz wurde zum bevorzugten Schauplatz für Filmemacher, insbesondere in Billy Wilders romantischer Komödie Ariane – Liebe am Nachmittag von 1957 mit Audrey Hepburn und Gary Cooper. Hepburn kehrte ein Jahrzehnt später zurück, um Szenen für Wie klaut man eine Million? im Hotel zu drehen. Die Gästeliste funkelte weiterhin mit Namen wie Opernsängerin Maria Callas, Filmstar Sophia Loren und Komiker Charlie Chaplin, die jeweils schließlich eine prestigeträchtige Suite zu Ehren erhielten. Cole Porter war ein weiterer Stammgast, bekannt dafür, an der Bar Songs zu komponieren und den Namen des Hotels in seinen Texten für immer mit der High Society zu verbinden.

In den 1970er Jahren begann die Grande Dame, ihr Alter zu zeigen. Nach dem Tod von César Ritz' Sohn Charles 1976 geriet das Hotel in eine Phase des Niedergangs. Ein neues Kapitel begann 1979, als der ägyptische Geschäftsmann Mohamed Al-Fayed das Hotel für angeblich 30 Millionen Dollar erwarb. Erkennend die Notwendigkeit einer grundlegenden Erneuerung, initiierte Al-Fayed eine umfangreiche, jahrzehntelange Restaurierung und investierte weitere 250 Millionen Dollar, um das Hotel zu seinem früheren Glanz zurückzuführen. Diese Renovierung sah die Schaffung eines Schwimmbads und eines Gesundheitsclubs im Keller, die Sanierung der Restaurants und die Umbenennung der Little Bar in Bar Hemingway vor.

Ein tragisches und entscheidendes Ereignis in der modernen Geschichte des Hotels ereignete sich am 30. August 1997. Diana, Prinzessin von Wales, und ihr Begleiter Dodi Fayed – Mohamed Al-Fayeds Sohn – speisten in der Imperial Suite des Ritz, bevor sie das Hotel verließen. Kurz nach ihrer Abfahrt kamen sie bei einem Autounfall im Tunnel der Pont de l'Alma ums Leben, eine globale Tragödie, die innerhalb der opulenten Mauern des Hotels ihren Anfang nahm. Das Ereignis verknüpfte das Ritz unauslöschlich mit den letzten Stunden einer der beliebtesten Figuren der Welt.

Nach mehr als einem Jahrhundert ununterbrochenen Betriebs schloss das Ritz am 1. August 2012 zum ersten Mal in seiner Geschichte seine Türen. Dies war kein Ende, sondern ein Vorspiel zur Wiedergeburt. Mohamed Al-Fayed beauftragte eine monumentale, vierjährige Renovierung unter der Leitung des gefeierten Architekten Thierry W. Despont. Das Projekt, dessen Kosten auf hunderte Millionen Dollar geschätzt wurden, war ein delikater Balanceakt: modernste Technologie und Komfort des 21. Jahrhunderts nahtlos zu integrieren, während die unschätzbare historische Seele des Hotels akribisch bewahrt wurde.

Die Renovierung war exhaustive. Die Zimmerzahl wurde von 159 auf 142 reduziert, was großzügigere Unterkünfte ermöglichte, die nun gleichmäßig auf 71 Zimmer und 71 Suiten aufgeteilt sind. Jedes Zimmer wurde mit modernster Technologie, verbesserter Klimaanlage und Schallschutz ausgestattet. Ein einziehbares Glasdach wurde über den Patio gebaut, um einen ganzjährig nutzbaren Speiseraum zu schaffen, und ein diskreter unterirdischer Tunnel wurde hinzugefügt, um Gästen einen privaten Eingang von der Tiefgarage der Place Vendôme zu ermöglichen. Eine bedeutende Neuerung war das weltweit erste Chanel-Spa, eine passende Hommage an die berühmteste Bewohnerin des Hotels.

Als das Ritz im Juni 2016 wiedereröffnet wurde, geschah dies unter globaler Anerkennung. Die Gäste fanden vor, dass die Essenz des Hotels unverändert geblieben war. Die originalen Schlüssel, die geliebten pfirsichfarbenen Handtücher und Bademäntel sowie die schwanenförmigen Badezimmerarmaturen waren alle erhalten geblieben. Die Innenräume, eine Symphonie im Louis-XV-Stil, wurden in ihrer vollen Pracht restauriert, mit vergoldeten Rahmen, Kristallkronleuchtern und feinen Antiquitäten, die die opulenten öffentlichen und privaten Räume definieren. Desponts Vision war es, das Hotel so wirken zu lassen, wie es immer war, nur besser – ein Ziel, das weithin als erreicht gilt.

Die Unterkünfte des Hotels sind eine Studie in parisianischer Eleganz. Die Prestige Suites sind die Kronjuwelen, viele benannt nach den legendären Gönnern, die einst in ihnen residierten. Die Suite Impériale mit ihren 6 Meter hohen Decken und einem Schlafzimmer, das eine Replik von Marie Antoinettes Gemächern in Versailles ist, steht als französisches Nationaldenkmal unter Denkmalschutz. Die Coco Chanel Suite feiert ihre Namensgeberin mit einem Dekor in Schwarz und Weiß, während die Suiten, die F. Scott Fitzgerald, Maria Callas und dem Duke und der Duchess of Windsor gewidmet sind, jeweils den Geist ihrer ehemaligen Bewohner durch sorgfältig ausgewählte Kunst und Möbel evozieren.

Gastronomie bleibt das Herzstück des Ritz-Erlebnisses. Der Hauptspeisesaal, L'Espadon, ist seit langem eine Bastion der französischen Haute Cuisine. Das Hotel beherbergt auch die École Ritz Escoffier, eine prestigeträchtige Kochschule, die 1988 zu Ehren des Gründerkochs eingerichtet wurde. Hier können angehende Profis und begeisterte Amateure die Geheimnisse der französischen Küche und Patisserie in Küchen erlernen, die sich in den Fundamenten des Hotels befinden. Die Schule stellt sicher, dass das kulinarische Erbe von Auguste Escoffier, der die moderne Küche revolutionierte, weiterhin gedeiht.

Die Bars des Hotels sind Reiseziele an sich. Die Bar Hemingway, klein und intim mit nur 25 Plätzen, ist ein Schrein für ihren Namensgeber. Ihre Wände sind mit Fotografien und Memorabilien des Autors geschmückt, und sie wird von weltweit renommierten Barkeepern geleitet, die legendäre Cocktails kreieren. Jahrzehntelang war sie die Domäne des Chefbarkeepers Colin Field, der zweimal zum besten der Welt gekürt wurde. Die Bar ist berühmt für die Erfindung des Serendipity-Cocktails und für die Perfektionierung von Klassikern wie dem Dry Martini und der Bloody Mary. Es ist ein Ort, getränkt in Geschichte, wo die Geister literarischer Giganten in der warmen, holzgetäfelten Atmosphäre zu verweilen scheinen.